В галерее Gazelli Art House в Баку открылась выставка классика азербайджанского искусства Микаила Абдуллаева «Свет дальних дорог», посвященная неизвестным произведениям художника.
Казалось бы, что нового может узнать искушенный зритель о творчестве Микаила Абдуллаева? Его произведения находятся в собраниях государственных музеев. Кто-то, возможно, обнаружит у себя в шкафу книги Низами, Физули, Вагифа, Мирзы Фатали Ахундова и Самеда Вургуна с иллюстрациями Абдуллаева. А если спуститься в бакинское метро на станцию «Низами Гянджеви», можно полюбоваться его монументальными мозаичными панно по мотивам цикла поэм «Хамсе».
Широкое признание пришло к Микаилу Абдуллаеву еще при жизни. Он был отмечен наградами и премиями, получил звание народного художника СССР, удостоился Государственной премии Азербайджанской ССР. Ему посчастливилось учиться у замечательных мастеров. В бакинском художественном техникуме Абдуллаеву преподавал Азим Азимзаде, чьим именем позже было названо училище. В МГХИ им. В. И. Сурикова педагогами Микаила были живописец Сергей Герасимов, художница Вера Фаворская. За весьма плодотворную творческую жизнь Абдуллаев создал обширную галерею портретов выдающихся деятелей истории, искусства, литературы, а также простых жителей Азербайджана – нефтяников, колхозников, написал множество пейзажей, жанровых сцен.
Однако у любого автора есть произведения, не попавшие в официальный пул творческого наследия. По большей части это графика, небольшие холсты и картоны, незавершенные эскизы. По прошествии десятилетий такие работы обретают особую культурную и историческую ценность, становятся порталом в прошлое, через который мы будто проникаем в мастерскую художника, знакомимся с его авторским методом, наблюдаем за творческими поисками.
В галерее Gazelli можно увидеть ученический рисунок 18-летнего Микаила – студента бакинского художественного техникума. Академическая штудия обнаженной мужской натуры с проработанными формами – начало пути будущего мастера. Интересно проследить постепенный процесс обретения художником собственного изобразительного языка на примере портретов разных лет. Карандашный рисунок мужчины с бородой («Без названия», 1950) сделан по строгим академическим канонам. А вот в портретах мужчины в кепке («Без названия», 1956) и стоящей женщины («Без названия», 1960) уже прослеживается его индивидуальный почерк. Оба написаны точными, смелыми линиями. Художник вглядывается в лица своих моделей, любуется ими, и эта эмоция отражается в работах.
В серии миниатюрных путевых зарисовок, сделанных в путешествии Абдуллаева по Индии в 1957 году, жанровые сценки прописаны отточенным грифелем мелкими тонкими линиями с тщательной проработкой архитектурных, бытовых деталей. Иначе Абдуллаев передал свои ощущения от путешествия по российским городам в 1969 году: Саратов, Астрахань, Кострома, Углич, Чебоксары предстают в легких воздушных акварельных зарисовках церквей – разноцветных куполов на фоне облаков. Кажется, художник намеренно выбрал технику акварели для передачи характера российского пейзажа. Акварель придает особое мягкое, лиричное настроение и женскому образу в портрете «Колхозница» 1965 года.
Коллекция живописных работ на выставке очень наглядно показывает творчество Микаила Абдуллаева в развитии. В 1949 году, оканчивая Суриковский институт, он пишет выпускной портрет «Обнаженная. Этюд». В этой по-студенчески старательной работе уже чувствуется тяготение к импрессионистической манере.
Уйдя в свободное плавание, Абдуллаев довольно быстро находит свой стиль, как, например, в неоконченном портрете в интерьере «Утро» 1952 года: лучи солнца освещают паркет, падают на халат молодой женщины, ее лицо озарено улыбкой. В некоторых живописных работах Абдуллаев использует прием тонкого нанесения масла и сочетания светлых оттенков, добиваясь прозрачного, почти акварельного эффекта. Такова «Албанская церковь» (1973).
Микаил Гусейн оглу Абдуллаев прожил долгую жизнь. Он родился в Баку в 1921 году, был свидетелем смены различных эпох, много путешествовал, но всегда возвращался на родину. Большая часть его творческого наследия посвящена Азербайджану. Романтика странствий дарила художнику вдохновение, а нам, зрителям, дарит возможность открыть неизвестные грани таланта мастера.