Выставка «Рассказы с Кавказа» в Лондоне: на связи
Гранатовый король. 2025. Рамина Саадатхан

В Лондоне в галерее Gazelli Art House состоялась выставка Tales from the Caucasus («Рассказы с Кавказа»). Это коллективный проект художников из Азербайджана, живущих в разных странах. С помощью особого визуального языка они размышляют об истории, традициях своей родины и ее роли в глобальном контексте.

Gazelli, базирующаяся в двух городах – Баку и Лондоне, чутко улавливает пульс актуальных процессов в искусстве и знакомит мир с азербайджанской культурой. Галерея современного искусства, расположенная на Довер-стрит, предоставляет площадки известным авторам и поддерживает молодые таланты.

Человек и природа. 2025. Рамина Саадатхан

Все междисциплинарные художники, принявшие участие в проекте, имеют вполне успешную профессиональную практику в Европе, но не забывают о корнях и традициях, на которых воспитывались. Высказаться об этом им и предложили кураторы.

Красавицы с Южного Кавказа III. 2024. Агиль Абдуллаев

Окраска стен в белый, черный и синий цвета придала особую драматургию экспозиции, разместившейся в просторных залах галереи.

Рамина Саадатхан, выпускница Художественного училища имени А. Азимзаде и Азербайджанской академии художеств, продолжает жить и работать в Баку. Художница называет свои работы коллажами, явно вдохновляясь знаменитыми декупажами Анри Матисса и тропическими сериями Поля Гогена.

Наримановский парк. 2025. Агиль Абдуллаев

Кажется, Рамине подвластна энергия хаоса. По крайней мере, именно так назывался проект, с которым она участвовала в 59-й Венецианской биеннале, представляя свою страну.

Ее крупноформатные холсты (на выставке их семь) подобны мифам о садах Эдема, наполнены симфонией цвета, счастьем и одновременно скрытым напряжением. Колоритные сочетания красок в композициях Саадатхан («Союз огня и воды», «Король гранатов», «Невеста», «Новое платье») поражают накалом какой-то дикой, необузданной силы.

Конец. 2025.Ульвия Иман

Агиль Абдуллаев, живущий во Франкфурте, исследует меняющиеся представления об идентичности, травме, личной памяти, уязвимости и эскапизме. Художник принимал участие в Стамбульской ярмарке современного искусства, Ливерпульской биеннале и Биеннале цифрового искусства The Wrong. Он удостоен престижного приза музея Fluxus в городе Парос за экспериментальное видео, премии «Золотой куб» на Кассельском докфесте. Абдуллаев в качестве платформы для творческого высказывания использует самые разные медиа: фотографию, кино, живопись. В лондонском проекте он выступил с серией холстов и видеоинсталляцией. В своих живописных работах Агиль Абдуллаев транслирует хрупкость моментов ожидания, отдыха, объятий, анонимных встреч в сумраке притихшего парка. Смятение чувств автор передает холодными синими или, напротив, насыщенно красными оттенками, словно предупреждая о грозящей опасности.

Такой же сумеречный синий предпочитает Ульвия Иман. Она обучается живописи в Праге и, несмотря на юный возраст, уже добилась международного успеха: в минувшем году ее работы были представлены на ярмарке Art Dubai.

Ульвия Иман. Ашура. 2025

В Лондоне Ульвия показывает два автопортрета и масштабный, эмоционально напряженный холст «Конец». В этой работе явно читается отсыл к леонардовской «Тайной вечери», однако ее вдохновила мейхана, где импровизаторы читают стихи под музыкальные ритмы, похожие на современный рэп. Полотно Иман буквально иллюстрирует то, что на персидском означает «мейхана»: «мей» – вино, «хане» – дом. В синих сумерках мужская компания собралась во дворе дома под окном. На столе – белая скатерть и армуды. Руки невидимых героев, поддерживающие или обнимающие, – характерная деталь работ Ульвии, черпающей вдохновение в поездках по регионам Азербайджана. Еще одно ее живописное полотно, передающее момент глубокого погружения в молитву, посвящено дню Ашура.

«Эхоактивизм I» – проект, совместно созданный Фархадом Фарзали, аудиохудожником, диджеем, живущим в Берлине, и Айганым Мухамеджан, мультимедийной художницей из Алматы, переехавшей в Амстердам. Творчество Фарзали основано на антропологических исследованиях азербайджанского неофольклора. Мухамеджан с помощью ироничных автопортретов осмысляет меняющуюся культурную идентичность своей страны. Видео «Эхоактивизм I» документирует перформанс, в котором художники заострили внимание на экологическом кризисе Каспийского моря.

Фархад и Айганым, находясь на противоположных берегах, обращаются друг к другу, используя iPhone и Bluetooth-колонки, словно инструменты современных шаманов.

separator-icon
Эхоактивизм I. 2025. Фархад Фарзали, Айганым Мухамеджан
Подпишитесь на нашу рассылку

Первыми получайте свежие статьи от Журнала «Баку»